¿Es realmente sostenible una feria (como Artbo) que no da espacio a nuevos puntos de vista?

Recuerdo con claridad y emoción la primera vez que visité ARTBO. El bullicio de la feria, las obras que llenaban los pabellones con colores y formas, y esa sensación de estar en el epicentro del arte latinoamericano me envolvieron por completo.

Como artista y gestor cultural, siempre he creído en el poder transformador del arte y en la necesidad de renovar constantemente las perspectivas que se presentan al público. Sin embargo, en los últimos años, he comenzado a cuestionar si ARTBO sigue siendo ese espacio inclusivo y dinámico que alguna vez admiré.

Al analizar las galerías nacionales participantes en ARTBO durante los años 2022, 2023 y 2024, me topé con una tendencia preocupante: la falta de inclusión de nuevos espacios emergentes nacionales y propuestas innovadoras. La mayoría de las galerías parecen ser las mismas año tras año, con pocas incorporaciones nuevas. Esto me llevó a preguntarme: ¿Puede una feria de arte mantenerse vigente sin abrir espacio a nuevas perspectivas?

Una Mirada a la Participación de Galerías Nacionales en ARTBO (2022-2024)

Para comprender mejor esta situación, analicemos los datos de participación de las galerías nacionales en ARTBO durante los últimos tres años:

Galerías Presentes en los Tres Años (2022-2024)

• Adrián Ibáñez Galería (Antigua PoliedroArts)
• Beatriz Esguerra Art
• Casa Hoffmann
• Casas Riegner
• Doce Cero Cero -12:00-
• Espacio Continuo
• Galería El Museo / Fernando Pradilla
• Galería Elvira Moreno
• Galería La Cometa
• Galería Sextante (Arte Dos Gráfico)
• Instituto de Visión
• La Balsa Arte
• LGM Galería
• Nueveochenta
• Otros 360°
• Policroma (Medellín)
• Salón Comunal
• SGR Galería
• SKETCH

Nuevas Incorporaciones en 2024

• Casa Zirio
• Mmaison Galería
• Mor Charpentier (regresa tras ausencia en 2023)

De un total de 22 galerías nacionales en 2024, solo 3 son nuevas incorporaciones, lo que representa aproximadamente un 13.6% de renovación en la participación. En contraste, en 2023, la lista de galerías nacionales admitidas fue prácticamente la misma que en 2022, con cero nuevas galerías emergentes incluidas.

La limitada rotación de galerías revela una barrera clara para el acceso de nuevas propuestas, especialmente en una escena artística colombiana en auge. Esta dinámica cerrada podría estancar la feria, limitando su capacidad de adaptarse a las demandas sociales y artísticas contemporáneas

Un Caso Personal: La Exclusión Disfrazada de Imparcialidad

Durante el último año, tuve la oportunidad de realizar mis prácticas en DC Galería, un espacio emergente lleno de energía y compromiso con el arte contemporáneo. Junto con el equipo, formulé un proyecto de sostenibilidad que buscaba posicionar a la galería y aportar al diálogo cultural desde perspectivas frescas y necesarias.

Presentamos a ARTBO la propuesta "Phyllobates Terribilis: Trans-secciones e interludios en la peligrosa poética del sexo", una curaduría que integraba el trabajo de tres artistas excepcionales:

• Nadia Granados: Ganadora del Premio Luis Caballero, su obra desafía las convenciones sobre género y feminismo, generando reflexiones profundas y necesarias. Su exposición en la Galería Santa Fe registró una afluencia histórica de público, evidenciando su impacto y relevancia.
• Ricardo Muñoz: Artista con presencia en ferias internacionales como Zona Maco, Kondo Shanghái y el 44º Salón Nacional de Artistas de Colombia. Ha colaborado con figuras de renombre como Joan Fontcuberta y Marcel·lí Antúnez Roca, explorando la identidad y la memoria en su obra.
• Alfonso J. Venegas: Sí, yo mismo. Como líder comunitario en temas LGBT y con experiencia en eventos artísticos internacionales, mi trabajo busca visibilizar y cuestionar las dinámicas sociales que nos atraviesan. He sido reconocido con el Premio Palm Foundation y mis obras han sido parte de colecciones como la de Luziah Hennessy para MHLV.

Nuestra propuesta se alineaba con varios Objetivos de Desarrollo Sostenible (ODS):

• ODS 5: Igualdad de Género
• ODS 8: Trabajo Decente y Crecimiento Económico
• ODS 11: Ciudades y Comunidades Sostenibles
• ODS 17: Alianzas para Lograr Objetivos

Sin embargo, para nuestra sorpresa y desilusión, fuimos excluidos de la edición 2024 de ARTBO sin una retroalimentación clara. En comunicaciones posteriores con Jaime Martínez, director de ARTBO, quien además nos visitó en la galería, se mencionó la urgencia de establecer procesos de retroalimentación después de finalizar la selección. Pero esto no alivió la sensación de haber sido dejados de lado sin una explicación justa.

Inconsistencias en el Proceso de Selección

En nuestra apelación formal a ARTBO, destacamos varias preocupaciones:

1. Falta de Retroalimentación: Se nos pidió apelar sin proporcionarnos razones específicas para la exclusión, lo que dificulta responder adecuadamente y cuestiona la transparencia del proceso.
2. Procedimientos Irregulares: El director de ARTBO contactó directamente a Nadia Granados para verificar su representación por la galería, una acción que no se realizó con los otros artistas. Esto genera dudas sobre la imparcialidad y consistencia en el trato a los participantes.
3. Cuestionamiento de Trayectoria: A pesar de que DC Galería cuenta con más de 25 años de experiencia en el mercado del arte (aunque su constitución jurídica es reciente), parece que se subestimó nuestra capacidad y compromiso.

Las Barreras que Enfrentan las Galerías Emergentes

Esta experiencia me llevó a reflexionar sobre las barreras de acceso que enfrentan las galerías emergentes para participar en ARTBO:

1. Criterios de Selección Exigentes: Los estándares elevados, sin consideración por el potencial y la innovación de las propuestas emergentes, pueden desalentar a espacios con menos trayectoria o recursos limitados.
2. Costos de Participación Elevados: El costo de un stand en ARTBO puede superar los $80.000.000 de pesos, sin contar gastos adicionales de montaje, transporte y logística. Para una galería emergente, esta inversión es significativa y a menudo inaccesible.
3. Redes y Conexiones Limitadas: Las galerías establecidas tienen relaciones sólidas en el circuito artístico, lo que facilita su participación. Las emergentes, sin estas conexiones, enfrentan un camino más difícil.
4. Visibilidad Reducida: Sin presencia previa en eventos de alto perfil, las nuevas galerías pasan desapercibidas en los procesos de selección.
5. Capacidad Operativa Inferior: La falta de infraestructura y personal especializado limita la capacidad de cumplir con los exigentes requisitos de la feria.
6. Propuestas Artísticas Alternativas: Presentar obras arriesgadas o menos comerciales, que desafían el status quo, puede ser visto como un riesgo por la feria, que parece preferir propuestas más convencionales.

El Impacto de la Exclusión

La ausencia de DC Galería en ARTBO 2024 no solo afecta a la institución y a los artistas involucrados, sino que también priva al público de acceder a propuestas que promueven la diversidad, la inclusión y la reflexión sobre temas sociales contemporáneos. Esto limita la capacidad de la feria para ser un espacio de diálogo y transformación.

Consecuencias para el Ecosistema Artístico

• Estancamiento Artístico: La repetición de las mismas galerías y propuestas puede conducir a una oferta menos innovadora, alejando al público y a los coleccionistas que buscan novedades.
• Desconexión Social: Al no incluir voces que abordan problemáticas actuales como la diversidad de género y la inclusión LGBT, la feria se distancia de las dinámicas sociales emergentes.
• Pérdida de Diversidad: La riqueza del arte radica en su capacidad para representar múltiples perspectivas. Sin diversidad, el diálogo artístico se empobrece y se pierde la oportunidad de generar impacto social.

¿Puede una Feria de Arte Prosperar sin Nuevas Voces?

La sostenibilidad de una feria de arte no se basa únicamente en su capacidad financiera o en la presencia de nombres reconocidos. Necesita nutrirse de nuevas ideas, de la energía de los espacios emergentes y de las voces que aún no han sido escuchadas.

Al limitar la participación de galerías emergentes, ARTBO corre el riesgo de:

• Perder Relevancia Internacional: Sin innovación y diversidad, la feria puede ser percibida como estática en el competitivo circuito internacional de ferias de arte.
• Desaprovechar Talento Nacional: Colombia es un semillero de artistas emergentes que merecen plataformas para exponer su trabajo y contribuir al posicionamiento del país en el arte contemporáneo.

La Necesidad de Abrir Espacios

Es imperativo que ARTBO y otras ferias similares reconsideren sus prácticas y políticas. Algunas acciones que podrían tomar incluyen:

1. Fomentar la Inclusión: Establecer políticas que faciliten la participación de galerías emergentes, como tarifas reducidas, becas o espacios dedicados dentro de la feria.
2. Promover la Diversidad Artística: Valorar y buscar activamente propuestas que aborden temas sociales contemporáneos y representen a diferentes comunidades y perspectivas.
3. Transparencia en la Selección: Implementar procesos claros, con retroalimentación constructiva, que generen confianza y motivación entre los participantes.
4. Adaptación a las Dinámicas Actuales: Reconocer que el arte evoluciona y que es necesario estar en sintonía con las transformaciones sociales y culturales para mantenerse relevante.

Una Invitación a la Reflexión

No escribo estas líneas con ánimo de confrontación, sino con la esperanza de abrir un diálogo constructivo. Creo firmemente en el potencial de ARTBO y en el impacto positivo que puede tener si decide abrir sus puertas a nuevas perspectivas. Después de todo, el arte es un reflejo de nuestra humanidad en constante cambio.

Esperemos que la horrible noche del atraso de visibilidad en el mercado del arte internacional cese para Colombia. Aún falta mucho para visibilizarnos como un punto importante del coleccionismo, y les deseo lo mejor a ARTBO y sus galerías participantes.

Alfonso J. Venegas es artista, líder empresarial y gestor de cooperación internacional en proyectos culturales y Objetivos de Desarrollo Sostenible. Su trabajo se centra en el bienestar a través del arte y en la promoción de iniciativas que generen impacto social positivo.

www.alfonsojvenegas.com

Referencias:

• Tabla de Participación de Galerías Nacionales en ARTBO (2022-2024):

Contacto:

• DC Galería: www.dcgaleria.com
• Nadia Granados: www.nadiagranados.com
• Ricardo Muñoz: Ricardo Muñoz - Banco de la República
• Alfonso J. Venegas: www.alfonsojvenegas.com

Nota Final:

La sostenibilidad de una feria de arte como ARTBO no puede basarse únicamente en su capacidad de atraer nombres reconocidos o en la estabilidad financiera que aportan las galerías consolidadas. Para mantenerse relevante y cumplir su propósito de ser un espacio de diálogo e innovación, es fundamental que se abran las puertas a nuevas voces y perspectivas que representen la diversidad artística y los desafíos sociales contemporáneos. La falta de inclusión de galerías emergentes y propuestas artísticas disruptivas no solo limita la frescura de las ferias, sino que reduce su capacidad de generar un impacto real y transformador en la sociedad.

La exclusión de proyectos alineados con los Objetivos de Desarrollo Sostenible es una señal de que ARTBO podría estar desconectándose de las demandas culturales actuales y de su papel como plataforma inclusiva. Es imperativo que la feria reevalúe sus políticas de selección para asegurar la incorporación de nuevas voces que aborden problemáticas contemporáneas, como la igualdad de género y la inclusión social. Al hacerlo, ARTBO no solo fomentaría la innovación artística, sino que también contribuiría a posicionar a Colombia como un referente internacional en el arte contemporáneo.

ARTBO debe evolucionar, y para ello es esencial que establezca procesos de selección transparentes, accesibles y que promuevan la diversidad. Solo así podrá consolidarse como un espacio dinámico y transformador, capaz de reflejar las complejidades y riqueza del arte latinoamericano en un contexto global. El futuro de la feria depende de su capacidad para abrirse a nuevas ideas y aceptar el riesgo que implica la verdadera innovación.

Es momento de que todos los actores del mundo del arte en Colombia unan esfuerzos para superar las barreras que impiden el crecimiento y la visibilidad internacional de nuestro talento. Solo así podremos consolidarnos como un punto importante en el coleccionismo global y ofrecer al público una experiencia enriquecedora y diversa.

Art & Well-Being | Líder Empresarial | Gestor de Cooperación Internacional en ODS y Proyectos Culturales
www.alfonsojvenegas.com

-.